Hoe Kate Young de belangrijkste styliste van Hollywood werd

Hoe Kate Young Hollywood werd's Most Important Stylist

'Ik ben opgegroeid in Pennsylvania, ongeveer een uur rijden van New York City. Ik was altijd al geïnteresseerd in mode. Ik wilde naar FIT omdat de oudere zus van mijn vriendin daarheen ging. Ik weet nog dat ik thuiskwam en tegen mijn ouders zei dat ik daarheen wilde, en ze lachten me uit. Iedereen in mijn familie is leraar of professor, dus ik dacht dat ik waarschijnlijk bibliothecaris zou worden of zoiets. Ik hou echt van boeken en heb Engels en Kunstgeschiedenis gestudeerd, omdat dat voor mij altijd gemakkelijk ging. En ik wist niet hoe ik van mode een beroep kon maken of hoe dat eruit zou kunnen zien.

Toen ik klaar was met school, kreeg ik een baan bij Lynne Franks, die onder meer de London Fashion Week produceerde. Op een gegeven moment kwam ik thuis voor de kerstvakantie en mijn moeder vond het echt niet leuk dat ik in Engeland woonde en deze modebaan had. We hadden één vriendin, een vrouw uit mijn geboorteplaats, die art director was Glamour . En dus nam mijn moeder me mee om met haar te lunchen, en de vrouw nam me mee naar Condé Nast Human Resources voor een ontmoeting met Paul [Wilmot] en Anna [Wintour] – ze hadden assistenten nodig. En toen ging ik naar huis in Pennsylvania en tegen de tijd dat ik terugkwam, had ik een baanaanbieding op mijn telefoon. Het duurde twee weken voordat ik mijn baan in Londen opzegde en naar New York verhuisde, waarna ik begon te werken bij Mode .

Ik wist toen niet wat een stylist was – en er waren zelfs geen freelance stylisten in de branche. Voor zulke projecten moest je bij een tijdschrift werken. En de meeste beroemdheden werden door hun kostuumontwerpers voor de film aangekleed. Ik denk niet dat het iemand iets kon schelen wat ze droegen. Als je naar de vroege premières van Gwyneth Paltrow kijkt, droeg ze zoiets als: slippers en haar eigen jurk . Er waren geen tijdschriften en blogs gewijd aan wat mensen droegen naar een filmpremière. Het waren artiesten die een film gingen zien die ze hadden gemaakt met de mensen met wie ze de film hadden gemaakt. Dus daar dacht ik niet aan; toen ik de baan kreeg, wilde ik Dorothy Parker zijn. Ze is een Amerikaanse schrijfster die onderschriften schreef voor Mode en maakte deel uit van de Algonquin-cirkel. Ik dacht dat als ik zoals zij kon zijn, een schrijfster van bijschriften, ik er ook kleine boekjes bij kon schrijven.

Na het assisteren van de hoofdredacteur bij Mode , assisteerde ik de Marktredacteur, die kleding binnenroept voor de shoots. Anna moedigde mij aan om die baan te nemen als ik moderedacteur wilde worden, omdat ze zei dat het belangrijk was om te begrijpen hoe het werkt en om mensen te kennen. We gebruikten destijds geen e-mail om kleding aan te vragen; we deden het allemaal per telefoon. Ik heb dus de hele dag met mensen aan de telefoon gezeten en met veel van die mensen ben ik nog steeds bevriend. Het is een persoonlijke relatie als je vijf keer per dag met het PR-meisje van Gucci praat, en na een bijzonder aangrijpende week iets gaat drinken en plezier hebt. Veel van de mensen die nu hoofd PR voor grote huizen zijn, zijn mensen die ik ken sinds ik 23, 24 jaar oud was en waarmee ik sindsdien heb samengewerkt. De lengte van die relaties heeft een duidelijke impact gehad op mijn carrière.

Daarna begon ik te assisteren bij shoots met Tonne [Goodman] en dat was geweldig. De eerste shoot die we deden gingen we mee naar Palm Beach Maggie Rizer en Arthur Elgort . De shots waren van Maggie die golfde en naar een feestje ging, je weet wel, Arthur Elgort-dingen. In die periode hebben we veel gereisd, omdat Herb Ritts nog leefde, dus gingen we eigenlijk elke week naar LA. Het is nu ingewikkeld omdat ik kinderen heb, maar reizen is een van de dingen die mij het gelukkigst maken in het leven.

Liz Goldwyn

Rond die tijd begon het team met creëren Tienermode , wat aanvankelijk slechts een tussenvoegsel was Mode . Er was ook Herenmode en de Mode VH1 Fashion Awards met hun eigen editie van het tijdschrift. We waren heel veel verschillende dingen aan het fotograferen, tot het punt waarop ik Tonne niet meer kon helpen en al het werk kon doen dat gedaan moest worden. Op dat moment werd ik redacteur bij Mode En Tienermode . Mijn laatste werkdag bij Mode was een vrijdag en mijn eerste freelancedag was een maandag, en ik moest factureren in plaats van een salaris te krijgen, wat een beetje eng was. Maar gelukkig, Tienermode werd echt en toen kreeg ik daar een contract, dus dat gaf me financieel een beetje stabiliteit. Ik had ook andere contracten. Een tijdlang was streetstyle alleen maar iets in Japan en ik was enorm in Japan; ik had daar een lingerielijn waar ik heen en weer vloog om aan te werken. Ik heb ook met Derek Lam samengewerkt aan de styling van al zijn spullen. Deze projecten zijn de heilige graal als je freelance bent, omdat het loont om een ​​appartement te hebben en op vakantie te gaan.

Nadat ik mijn tweede zoon had gekregen, heb ik er bewust voor gekozen om te stoppen met het redactionele werk. Ik dacht: oké, als ik ga werken, zal ik absoluut de meeste resultaten behalen voor de moeite die ik erin steek, en ik heb het gevoel dat ik bij beroemdheden het meeste talent heb en de meeste erkenning krijg. In de tijd dat ik beroemdheden begon te kleden, kreeg ik die shoots omdat niemand ze wilde doen. Niemand wilde beroemdheden kleden! Ik had het gevoel dat mensen dachten dat ik een beetje minder een moderedacteur was – en dat doen ze nog steeds. Maar het is waar! Ik ben geen echte moderedacteur, ik ben een stylist van beroemdheden. Maar om te zeggen dat iemand een stylist van beroemdheden is, werd minder een dissant toen Rachel Zoe gebeurde.

Als het om styling gaat, ben ik beter met beroemdheden dan wat dan ook, omdat ik goed ben in het doorgronden van mensen. Ik vind de vrouwen interessant, wat ze te zeggen hebben en waar ze mee bezig zijn. Als ik met mijn klanten werk, zie ik wat voor hen interessant is, zodat we kunnen vergroten wie ze zijn en hen een meer gepolijste en verfijnde visuele weergave van dat beeld kunnen geven. Ik doe altijd onderzoek naar het onderwerp dat ik ga stylen. We maken onderzoeksboeken vol met wat ik leuk vind, wat ze eerder hebben gedragen en wat ik niet leuk vind. Het gaat erom wie ze zouden moeten zijn. Ik wil weten wie hun idolen zijn en hoe ze eruit willen zien, en dan kan ik uitzoeken hoe dat werkt. Aan de andere kant weet ik welke merken echt over zichzelf struikelen om mijn klanten te pakken te krijgen. Merken zijn zich hyperbewust van waar, hoe en op wie ze willen dat hun kleding gedragen wordt – dit begon waarschijnlijk twee jaar geleden te gebeuren. Nu zorgt mijn styling van beroemdheden ervoor dat ik optredens met merken adviseer, omdat ze mij zien en dingen willen maken die mijn klanten zouden willen dragen.

Ik wil een stylist worden die ook andere dingen doet. Ik heb mijn klanten: Dakota Johnson, Sienna Miller, Natalie Portman, Michelle Williams, Rachel Weisz, Selena Gomez, Margot Robbie. Maar ik heb net een campagne gedaan voor Clark's, ik maak Pantene-advertenties, ik doe Dior-advertenties. Mijn dagelijkse leven verandert voortdurend. Dan heb ik het boek dat ik heb gemaakt, dat begon als alle inspiratieborden die ik door de jaren heen voor mijn klanten heb gemaakt. Dat was dezelfde tijd dat Target mij belde, dus creëerden we een kledingcollectie die klopte met waar ik aan had gewerkt. Recenter heb ik dat gedaan een lijn zonnebrillen en brillen met het merk Tura. Al deze dingen gebeuren meestal heel organisch, via vrienden en mensen die ik ontmoet. En het is gewoon leuk om dingen te maken, met materialen te spelen en dingen uit te proberen. Ik hoop dat er in de toekomst meer fysieke dingen zullen zijn waar ik de hand in kan hebben. Ik wil niet de rest van mijn leven de schoenen van mensen vastbinden! [Lacht]'

– zoals verteld aan ITG

oorpiercing plan

Kate Young gefotografeerd door Tom Newton in New York op 16 mei 2016.

Kate, Kate, Kate, Kate, Kate: Blijf op de hoogte van de stylisten Bovenste plank en bovenste plank in het donker.

Back to top